АRТ-галерея
художника-импрессиониста
На этом, пожалуй, о себе закончу.
Предлагаю перейти к моим работам, так как считаю, что ЛУЧШЕ ВСЕГО О ХУДОЖНИКЕ РАССКАЗЫВАЮТ ЕГО КАРТИНЫ...
Позднее стал "нащупывать" собственный стиль, искать свою палитру, индивидуальный почерк, но всегда моими учителями и кумирами были и есть два художника – Николай Фешин и Ричард Шмидт. Безупречная композиция, свобода кисти и гениальные колористические решения в их картинах завораживают и не дают покоя.
Однажды попробовав себя в акварели, навсегда полюбил эту технику, воспитывающую и руку, и глаз, и душу.
Во время учебы много времени проводил в музеях, пытаясь постичь, повторить движение волн и сияние морских брызг в полотнах Ивана Айвазовского.
Профессиональное образование я получил в Ленинградском Художественно-графическом педагогическом училище (ЛХГПУ), после окончания которого был принят в Академию художеств. Но надо признаться, что я достаточно долго выбирал между музыкой и рисованием. Даже поступил в Вокальную Академию им. Яна Сибелиуса в Хельсинки (Финляндия), но все-таки художник в моей душе взял верх.
Я – Сергей АЛЕКСЕЕВ, профессиональный художник, член Союза художников.
Живу и работаю в Санкт-Петербурге.
Здравствуйте!
Единственный способ вдохнуть жизнь в произведение — работать в темпе, только это сохранит в работе энергию. Прежде чем взяться за кисть, я должен увидеть, почувствовать работу внутри себя. Чувствовать — означает видеть...
В одном мгновенье видеть вечность...

Новые картины

Натюрморты, морские пейзажи 2024
Золотая алыча. Фрагмент. 2024. Х., м. 50х50 см
Утро. Toulon. 2024. Х., м.
А как Сергей пишет яхты! Это не просто некий художественный образ, к которому часто обращаются многие современные художники, нет, — яхты на картинах Алексеева абсолютно узнаваемы и полны деталей. Тех деталей, которые сразу и навсегда делают неравнодушного яхтсмена поклонником его творчества...
... Сергей Алексеев любит изображать воду - живую и изменчивую материю, и, надо сказать, эта сложная задача с успехом им решается. Вода присутствует на большинстве его работ и придает им какую-то особенную реалистичность...
С. Афонин
журнал "Тарпон" 3(5), 2014
У берегов Черногории, Франции, Италии, Финляндии, США. Яхт-клуб Санкт-Петербурга

Морские пейзажи

Ранее утро. Парус. 2018. Б., акв. 56х36
Нежное утро. Stoliv, MNE. Фрагмент. 2023. Х., м. 50х70
Кронштадтский рейд. 2022. Х., м. 60х40
Обгоняя ветер. 2024. Х., м., 60х60
Я желаю недостижимого.
Другие художники рисуют мост, дом, лодку… Я хочу написать воздух, окружающий мост, дом, лодку – красоту света, в котором они существуют.

...Я не становился импрессионистом. Насколько я помню, я всегда им был...
Клод Моне
художник-импрессионист
У северных берегов, Европа, окрестности Санкт-Петербурга

Пейзажи

Благодать. 2023. Х., м. 40х70
Март. Фрагмент. 2022. Х., м. 40х50
Соловки. Берег. 2023. Х., м. 50х70
Очень мне близка эта цитата К. Моне...

Натюрморты, цветы

Олеандр. 2020. Б., акв. 56х36 см
Флоксы и Анютки. Фрагмент. 2023. Х., м.
Натюрморт. Фрагмент. Х., м. 50х30 см
...И небо — в чашечке цветка... /Уильям Блейк/
С. Алексеев
из интервью интернет-изданию
Картины нужно смотреть вживую — "глаза в глаза". В каждой работе моя душа и энергия того места, где она написана. Цветы на холсте даже оставляют свой родной аромат.
И все чувства, эмоции, бережно сохраненные холстом в каждом мазке, воскресают во мне и не покидают весь день, если он начинается с просмотра любимой работы. Именно живопись дарит мне состояние восторга и нетерпения, похожее на юношескую влюбленность, дарит силы, молодость, радость жизни...
Красная Роза - эмблема любви. 2023. Х., м. 50х70
Бегония. 2023. Х., м. 50х30 см
Роза кустовая. Фрагмент. 2021. Х., м. 75х100 см
Фонтанка у Аничкова моста. 2014. Х., м. 50х65
Плавучий ресторанчик. 2019. Б., акв., 36х56
Мойка после дождя. 2019. Б., акв., 56х36
Узри момент, сияющий внутри
И в тот же миг, блистающий снаружи
В реке бескрайней и в обычной луже
Его увидишь, только посмотри...
Л. Агутин
... Я чувствую и изображаю Петербург морским. Практически в каждом пейзаже у меня есть вода. Это могут быть просто лужи на асфальте, в которых отражаются кусочки неба, фрагменты зданий и решеток набережных.
И, конечно же, ловлю в своих работах хотя бы маленький лучик редкого питерского солнца, придающий городу неповторимый колорит и особое настроение...
Любимые виды Санкт-Петербурга моими глазами

Виды города

С. Алексеев
из интервью ТРК "Россия 24"
На канале Грибоедова. 2015. Х., м. 50х60
Отличное качество печати.
Бюджетный вариант для создания стильного акцента в интерьере.
По желанию заказчика оформляю в раму со стеклом под стиль интерьера.
Оформление
Гарантия сохранения цвета жикле составляет 25 лет.
Профессиональное оформление.
Авторские жикле печатаю на профессиональном струйном широкоформатном принтере с точной цветопередачей.
Печать
В листах: 24х35, 36х55 см.
В паспарту: mini, 35х45, 50х70 см.
До 80 см по длинной стороне изображения.
Размеры
Печатаю жикле только своих акварельных работ
Тулон. Осень. Жикле. 36х55 см (в листе)
Бумага матовая, высокого качества. Дает превосходный эффект имитации оригинальной работы.
Бумага
жикле
Заказать
Моя мастерская, находится в самом центре Санкт-Петербурга, рядом с Исаакиевским собором (метро "Сенная пл.", "Садовая").
По вопросам наличия, приобретения картин, жикле, сувениров свяжитесь со мной любым удобным для Вас способом.
Моб. тел. | WhatsApp | Viber: + 7 911 913 03 01
Электронная почта: artalex.2016@icloud.com
Контакты
Букет на серебряном подносе. 2017
Холст, масло
Россия, город Санкт-Петербург
Все права защищены © 2001–2024 С. Алексеев
Использование изображений картин с сайта в коммерческих целях возможно только с разрешения автора.
Дизайн и разработка сайта: Ю. Яковленко @yakovlenko_design